文/郎亞玲
台中又增加了一個展覽空間﹝亞書藝所﹞,位在美術館園道附近,既有園道周邊的大片休閒綠地,更有各具特色的風味餐廳。藝術總監郎亞玲也是頑石劇團編導,與此區域淵源頗深,也深愛此區充滿人文藝術的氣息,於是決定再次駐地,繼續深耕在地的藝術資源。
乍看「亞書」二字,會錯覺是一家獨立書店,其實「亞書」藏書豐富,但不賣書。而「亞書」是郎亞玲出生時本來的名字。因為父親為風雅之士,孩子取名依「琴棋書畫」命名,但後來考慮「書」與「輸」同音,於是改成「玲」–「贏」的諧音。郎亞玲認為「亞書」是自己的本命,理應完成這段未竟的旅程。希望在這個現實世界重新構築一個藝術園地,並且更淋漓盡致地做自己!
打從做劇場開始,郎亞玲每幾年就會營運一個空間。從早年的[觀點小劇場],到[大溪藝文之家蔣公行館]、[鄧南光影像紀念館]、[玩劇島]等…..。過去野心總是很大,覺得空間不大,玩起來沒意思。但這兩年想法變了,尤其是在東海美術研究所做畢製論述<縫合記憶-家園>時,終於明白自己玩空間的心理層面,其實在尋找童年經驗的歸屬感,以及對藝術和生活之間連結的充分實踐。深刻體會藝術不應如此高不可攀,且空間大小不是重點。
郎亞玲認為:藝術–是人表達自我的途徑;或一群人的交流。藝術若沒有跟深層的自我對話;若無法與其他的靈性互通;若脫離了生活體驗,藝術不過是炫技,自我重複的囈語,經不起考驗。因此〔亞書藝所〕希望營造的,是社群,社區能夠隨時接觸學習的藝術空間。同時,打破藝術分類界線,讓多元藝術都能在此發聲。
繼開幕特展<對妳說說「畫」-鐘俊雄藝術生活回顧展>,以及頑石劇團演出<泅向自由之島-崔小萍的餐桌對話>獲得好評。接棒展出的更是難得的一項跨界展演。行為藝術國際策展人與演出者蔡青,將帶來他在紐約展出的作品<對話-我遇見的行為藝術家和策展人>共40位的肖像,以及現場繪製肖像與行為藝術工作坊。
蔡青定居新加坡,畢業於「中國美術學院」獲博士學位,曾旅居德國、紐約十多年,長年於世界各地策畫參與「行為藝術」展演,活躍於當代藝術領域,曾任新加坡南洋理工大學藝術設計媒體學院教授,與天津美術學院任特聘教授。他是2021台北《淨土-國際行為藝術節》,與去年德國卡塞爾文件展《重疊卡塞爾行為藝術節》(OverLapping Kassel)的策展人,對行為藝術的推動,可謂不遺餘力。
為行為藝術家造像,是一個長期計畫,五月至今他已完成120幅,而這些散佈於世界各個角落的藝術家,每一張面容都散發著奕奕神采,與對藝術的熱情。說到為何有此計畫?他說;「讓更多的人瞭解行為藝術家是不尋常的人,是一些有個性、富有創造力的人。是用生命點燃黑暗,用心靈投入實踐,並樂此不疲的一些堅定信仰者」。他希望給年輕的藝術家提供一些好的典範,讓他們知道生活可以發光發亮。
展出的肖像有寫進藝術史的行為藝術大師,也有初出茅廬的年輕新銳。這樣做,也意味著提醒行為藝術家們彼此保持聯繫與交流,共同奮進。從蔡青的視角,一方面是對藝術家及作品的理解和肯定,一方面也在表達對優秀藝術家致敬!畫的過程有如他與個別行為藝術家面對面交談、溫心細聊。繪製時腦中彷彿重現這些行為藝術家的性格和作品的細節,並與他們的思想的碰撞。由衷感謝如此給予的激發與鼓舞,故將其一一展示,也希望因此能激勵更多的藝術從業者。
策展揭幕當天,蔡青會在[亞書藝所]現場繪製350×250的超大人像,對象是享譽國際的華人行為藝術家謝德慶。而<行為藝術工作坊>將介紹行為藝術的基礎知識。也會介紹展覽中的個別行為藝術家的作品創作過程。以此促進學員的創作思路….。元旦當天,蔡青也不吝分享他畫人像的心得,現場將為來賓速寫,讓每個人在新的一年重新審視自己,再出發!
﹝亞書藝所﹞雖然只是一棟透天厝,但具有跨界、跨領域、跨媒材、跨族群、跨國界的想像視野和力道,與生命黏合,反射、折射生命的洞穴和生活的幽光!關注所有觸及人生與美感的方式,只要是「心之所嚮」,則皆是「藝之所在」!