文/袁青
「放空，是很珍貴的禮物。」董承濂想透過藝術創作，讓動盪時代的有緣人，至少可以擁有，把一切紛擾都拋在腦後，進入一個屬於自己的寧靜時刻，即使只有幾分鐘。
說我汲汲營利，還不至於這個地步，但要我啥事不做，專程來個大清空？即使坐在瑜伽墊上、試圖擦掉腦袋裡的雜訊，好像也都練習了一段時間的我，似乎仍沒有慧根進入「空空如也」的境地。
但，《若水》可以。
你能想像：「懸浮在空中漂浮的水滴是象徵宇宙大爆炸之初⋯⋯一個熾熱而密集的點，爆炸，迅速膨脹…最後物質凝聚成星系。」這樣艱澀的科學理論嗎？
「21世紀是現代科技和美學碰撞的最好時間點，」蔣勳就曾讚譽：概念藝術的實踐者董承濂Nick DONG的作品有跨時代的意義。
擅於轉化複合媒材藝術，打造冥想體驗，讓觀者沉浸於真實的光點中，悠遊並思考自身而獲得療癒昇華的力量。旅美藝術家董承濓以超過十萬片手工製鏡面馬賽克交織成的這座9×9米、高4米的大型沉浸式裝置作品《Becoming Horizon 》若水，借由光、影、音樂的律動，充滿感官的奇幻，帶來愉悅而平靜的沉浸式冥想，令我難忘。
在紛沓混沌的現實環境中，尤其難得來到靜謐如星空般的空間氛圍。藝術家創造了一種「感受人與物件、靜態與動態的多重感官」。
源於COVID-19疫情動盪，所帶來的恐慌與不安，董承濂的藝術創作《若水》，營造一個讓人安心的去處，待著，想著就放下了。
「水的意象，永遠在變化，又永遠不變。」董承濂解釋，選擇「水」作為主題的原因。宛如凝結的水滴懸浮水平面之上，幅平鑲嵌10萬多鏡片的反射，光點隨波浪律動，折射出萬千虛幻鏡相。
整個空間彷彿從華麗星系的大宇宙，遁入內心寧靜的小宇宙，把東方的「冥思、入定」都具象化，是董承濂一貫以來讓人著迷的藝術創作關鍵。
作品以實體為媒介，傳遞著氛圍，讓意識放空，協助觀者前往探究自身未知的領域。董承濓相信，每個人對藝術都可有不同方式去消化經驗：有人純粹放空，有人想更多從天文學、物理學等探索時空的科學理論、甚至宗教、宇宙觀來詮釋，都好！
匯集金工、光影、織品、音樂、磁懸浮科技等，揭示宇宙的奧秘，試圖讓人找到內心的感動。《若水》，語彙豐富，卻並沒有過多影射層面，純粹是美學，希望借此讓觀者跳脫周而復始的小日子，進入自己的內心世界。
以「空」進行療癒，《若水》不是水，我想再次進入那難得的「放空」，即使幾分鐘，也好！
《關於藝術家》
董承濂
東海大學美術系創作組學士、美國奧瑞岡大學金工與珠寶設計系碩士。畢業後，於2013年在美國奧克蘭，成立工作室「studioDONG」，作品多次於國內外美術館與藝術機構展出。
2012年獲得美國「40 Under 40」（四十位四十歲以下具潛力藝術家）的殊榮。